当《原神》风靡全球，蔡浩宇却悄悄盯上了AI
2020年，《原神》横空出世，让全球玩家记住了“米哈游”和“蔡浩宇”这两个名字。那个由璃月古城的飞檐斗拱、稻妻樱花的飘落轨迹构建的提瓦特大陆，不仅让二次元文化冲出亚洲，还让中国游戏公司第一次站上了国际舞台的C位。但谁能想到，五年后的今天，当大家还在讨论《原神》新角色有多“烧钱”时，蔡浩宇已经带着一款名叫《WhispersFromTheStar》（以下简称《Whispers》）的AI游戏，试图再次改写游戏行业的规则。
从“崩坏宇宙”到“AI宇宙”，蔡浩宇的脑洞有多大？
如果说《原神》是蔡浩宇用工业化技术堆出的“开放世界教科书”，那么《Whispers》就是他向AI领域投下的一颗深水炸弹。这款游戏的设定听起来像科幻电影：玩家收到来自外星女孩Stella的求救信号，需要通过实时对话帮她在外星绝境中逃生。听起来平平无奇？但当你发现Stella的每一句台词、每一个微表情都是AI实时生成，甚至连你骂她一句“菜鸟”，她都能委屈到眼眶泛红时，事情就不简单了。
蔡浩宇的野心很直白：“未来只有两种人能做游戏——天才和玩票的。” 这话乍听像在“地图炮”，但细想却暗藏玄机。他口中的“天才”，指的是用AI技术突破创作极限的顶级团队；而“玩票的”则是普通人也能靠AI工具随手捏个游戏。换句话说，他想让游戏开发从“手工作坊”变成“智能工厂”，而《Whispers》就是这块试验田。
《Whispers》的“黑科技”能打几分？
在官方放出的实机演示中，Stella的表现确实让人眼前一亮。她不仅能听懂玩家用语音、文字甚至视频输入的指令，还能根据对话内容调整情绪——比如氧气不足时她会急促喘息，获救后又会露出如释重负的微笑。这种“真人级”的互动感，靠的是多模态AI技术：语音识别抓取玩家意图，大语言模型（LLM）生成逻辑回应，再加上动态调整的环境音效和角色动作，一套组合拳下来，几乎模糊了游戏与现实的边界。
但问题来了：AI再聪明，能扛得住玩家的“花式作死”吗？ 比如有人故意问Stella“1+1等于几”，她能否避开机械的“2”而给出更拟人的答案？或者当玩家试图引导她破坏游戏主线剧情时，AI会不会当场“死机”？这些看似刁钻的测试，恰恰是《Whispers》面临的最大挑战——动态叙事的逻辑连贯性。
《原神》的成功，这次能复制吗？
回看《原神》的封神之路，天时地利人和缺一不可：赶上了开放世界手游的蓝海期，吃透了跨平台引擎的技术红利，还用“二次元+传统文化”的组合拳圈住了全球玩家。但《Whispers》的处境却微妙得多。
一方面，AI游戏的“新鲜感”正在被ChatGPT、DeepSeek等通用模型稀释。现在的玩家早就习惯了和AI唠嗑，光靠“对话互动”的噱头恐怕不够。另一方面，AI游戏的成本高得吓人。传统游戏可以靠卖皮肤、抽卡赚得盆满钵满，但《Whispers》的实时AI运算需要庞大的服务器支持，如果找不到可持续的盈利模式，很可能变成一场“用爱发电”的赔本生意。
不过蔡浩宇似乎早有打算。早在2021年，他就放话要打造“十亿人生活的虚拟世界”，而米哈游推出的HoYoverse品牌更是明摆着要押注元宇宙。这次《Whispers》的实验，或许正是为了验证一件事：当AI能实时生成剧情、角色甚至整个世界观时，游戏是否会从“设计师的作品”变成“玩家共创的宇宙”？
AI游戏是未来，还是“画大饼”？
业内对《Whispers》的评价呈现两极化。乐观派认为，它打破了“预设剧情”的枷锁，让游戏真正走向“千人千面”；悲观派则吐槽，现在的AI顶多算个“戏精NPC”，离颠覆行业还差十万八千里。就连一线大厂的AI专家也泼冷水：“这本质上还是个套着AI外壳的互动叙事Demo，真正撑起游戏性的还是美术和IP。”
但蔡浩宇的厉害之处，恰恰在于他总能在争议中踩准风口。当年《原神》被骂“抄袭塞尔达”，结果他用璃月的中国风设计和稻妻的日式美学打了场翻身仗；如今面对AI技术的瓶颈，他选择用“通信延迟伪装思考时间”这种取巧设计来提升沉浸感。这种“现实理想主义”的套路，或许正是米哈游能从车库工作室逆袭成行业巨头的关键。
游戏行业的“奇点”要来了？
《Whispers》能成为下一个《原神》吗？没人敢打包票。但可以确定的是，蔡浩宇的这次冒险，正在试探游戏创作的边界。如果成功，未来我们或许真能像他预言的那样，用AI工具随手捏个游戏；如果失败，至少也为行业趟出了一条“AI+游戏”的试错路径。
至于玩家，不妨保持一点“吃瓜群众”的乐观：万一哪天Stella进化到能和你斗嘴吐槽，甚至帮你写年终总结，谁还在乎她是不是“原神2.0”呢？
